音乐剧教育 x 高等院校：醒吾科大大师班
高等院校一直是表演艺术教育的重要基地，为无数怀揣舞台梦想的年轻人提供专业训练、拓展人脉，并开启他们的演艺生涯。因此，当我们受邀前往醒吾科技大学流行音乐系举办一场音乐剧大师班时，我们倍感荣幸。这次活动得以成行，离不开何芸娜（Una Ho）老师的热情邀约，她特别邀请 Leon 走进校园，与学生们分享音乐剧表演的心得，并进行现场演唱指导。
从伦敦到台北：流行与音乐剧的跨界交流
Leon 与 Una 的相识始于伦敦。当时，Una 在欧洲旅行期间，依然坚持进修声乐，报名了一对一的声乐课，并邀请 Leon 担任翻译。她拥有台湾艺术大学美声硕士学位，毕业后转向流行音乐发展，目前是动脉音乐签约歌手，致力于推广流行客家歌曲。
除了演唱与舞台表演，Una 还是备受学生喜爱的声乐教师，在多个音乐机构教授流行演唱课程。她在醒吾科大的教学风格以多元化著称，涵盖流行、嘻哈、摇滚、乡村以及音乐剧。本学期恰逢音乐剧主题，Leon 的到访无疑是最合适的分享人选。
从流行演唱到音乐剧，学生们的挑战与突破
当 Leon 走进教室时，学生们的紧张情绪溢于言表，显得有些拘谨和害羞。对于习惯站在麦克风前闭眼演唱的流行歌手来说，音乐剧要求的不仅是戏剧化的表演，更需要加强声音投射，甚至用英语或法语演唱，确实是一次巨大的挑战。
为了缓解学生的紧张情绪，Leon 先分享了自己的求学与职业经历——从台北艺术大学戏剧系，到上海音乐学院交换学习，再到英国皇家音乐学院攻读音乐剧硕士，最终进入伦敦剧场行业发展。他还谈到自己作为东亚裔演员在伦敦的工作经验，这让学生们逐渐放下戒备，开始主动与他交流。
接下来，Leon 讲解了流行演唱与音乐剧演唱的核心区别，带领大家进行发声练习，并正式进入一对一指导环节。然而，当他问道 “谁愿意第一个上台？” 时，教室内一片沉默。
在亚洲的教学环境中，这种情况并不少见。文化上的含蓄让学生们习惯于谦逊和观望，但对于表演者来说，突破自我、抓住机会尤为关键。
演艺圈竞争激烈，机会只留给有准备的人
Leon 分享了自己毕业后在伦敦打拼的经历。面对高昂的生活成本，他和许多演员一样，需要在餐厅打工，同时等待那个可能改变人生的试镜机会。
他学到的最重要一课是：随时准备好被看见、被听见。
演艺行业竞争极为激烈，许多演员可能经历数月的空窗期。但当机会来临时，即使是一个小型演出、一个试镜、甚至一个工作坊，都可能带来珍贵的经验，甚至让你遇见伯乐，进而获得工作机会。那些过于犹豫、害羞或谦让的人，往往会错失良机。
Leon 的话深深触动了在场的学生。终于，一位来自香港的留学生勇敢地举手，走上讲台。此后，其他同学纷纷踊跃报名，课堂氛围瞬间变得热烈起来。
学会“站上舞台”，是表演者的必修课
这些学生其实都拥有出色的表演天赋，许多人的嗓音更是让两位老师惊叹不已。然而，每个人的挑战点各不相同——有的因流行唱法影响，导致声带闭合不佳，有的需要在英语发音或戏剧表现上加强。通过专业的练习和指导，学生们都在短时间内取得了明显进步。
课程结束时，大家仍然意犹未尽，纷纷询问 Leon 是否能再次来授课。然而，就像舞台上的演出机会稍纵即逝，学习的机会也需要主动争取。
未来，我们希望能与更多高校及艺术院校合作，让音乐与戏剧专业的学生，不仅学习专业技术，更能从伦敦剧场演员的亲身经验中，了解真实的行业生态，并接受最实战的专业指导！立即联系我们，将这段丰富的体验带入您的学校！